Qu’est-ce que le graphisme ?

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Alliant créativité et technique, le graphisme sert à transmettre des messages, parfois complexes, de manière visuelle, simple et esthétique. Une expertise que l'école Penninghen développe depuis plus de 50 ans à travers sa formation en Direction Artistique.

Définition du graphisme 

Pour donner vie à des messages visuels, le graphisme ou design graphique allie art et technique. Il crée, organise et hiérarchise des éléments visuels afin de transmettre une information ou afficher une identité. Synthèse du dessin et du design, le graphisme fait appel à la créativité, la technicité et au sens de la communication pour transmettre des messages, des concepts et des émotions à travers des compositions visuelles.

Il s'inscrit dans une démarche réfléchie et cohérente où chaque choix esthétique répond à des objectifs précis de communication.

Affiches publicitaires, identités visuelles d’entreprises, illustrations de livres : dans notre société actuelle tournée vers l’image, le graphisme est omniprésent. Son impact sur notre perception et notre interprétation de l'information est puissant.

Quel est le rôle du graphisme ? 

Le graphisme joue un rôle stratégique dans la construction des marques modernes. Sa mission première consiste à traduire des valeurs abstraites en éléments tangibles qui marquent les esprits. Un logo mémorable peut déclencher une reconnaissance instantanée, tandis qu'une mise en page réussie guide naturellement le regard du lecteur.

Les supports de communication actuels exigent une maîtrise pointue des codes visuels. Le choix des couleurs, des typographies et des formes détermine l'impact d'une campagne marketing ou d'une interface digitale. À titre d'exemple, une simple modification chromatique peut augmenter de 80% la mémorisation d'un message publicitaire.

Quels sont les fondamentaux du graphisme ?

Le graphisme repose sur plusieurs principes dont celui de la composition qui consiste à organiser les éléments visuels de manière harmonieuse dans l'espace. 

Dans le design graphique, la typographie et plus largement la création de caractères comme le choix de la police sont indispensables pour véhiculer au mieux les messages.

Les autres outils du graphisme sont :

  • les choix chromatiques, la grammaire de formes,  en cohérence à l’image de marque ;
  • la commande d'images, la production d'images, les divers traitements visuels pour servir le propos ;
  • une charte graphique et les déclinaisons pour l'ensemble des supports imprimés et numériques.

 

La maîtrise de ces fondamentaux suppose une culture artistique solide et une connaissance approfondie des outils de création, tant traditionnels que numériques.

Le marché du graphisme

Porté par la transformation numérique et les nouveaux besoins en communication visuelle des entreprises dûs à la variété des supports de communication et qui ne cessent de se renouveler, l'univers du graphisme est en constante évolution. 

Ce secteur s'étend désormais bien au-delà des supports traditionnels pour englober les médias numériques, l'expérience utilisateur et les nouvelles technologies. 

Les frontières du métier de graphiste se sont élargies, intégrant désormais le design d'interface, le motion design et la création de contenus visuels adaptés aux différents canaux numériques. 

Cette mutation profonde s'accompagne de l'émergence de nouveaux modèles économiques et d'innovations technologiques, comme l'intelligence artificielle générative et la réalité augmentée, qui redéfinissent les standards du design et renforcent son rôle stratégique dans le développement digital des entreprises.

Les métiers du graphisme

L'univers du graphisme offre de nombreuses perspectives professionnelles, chacune nécessitant des compétences spécifiques : 

  • Le graphiste conçoit et réalise des éléments visuels pour différents supports de communication. Il traduit les besoins du client en créations graphiques, maîtrise les logiciels de création, et veille à respecter la charte graphique tout en proposant des solutions créatives et esthétiques. Il peut travailler sur divers formats : print, web, packaging, ou supports digitaux.
  • Le directeur artistique pilote l'identité visuelle globale d’un projet. Il définit les orientations créatives, supervise les équipes et assure la cohérence des productions graphiques avec la stratégie de communication.
  • Le directeur du design ou directeur de style conçoit des stratégies d’image pour répondre aux problématiques d’identité et de marque des entités, entreprises ou institutions. Il encadre des équipes de brand designers formés à la création d'identités de marque et à la conception des éléments de l'identité visuelle : logos, chartes graphiques, univers de marque.
  • Le motion designer crée des contenus animés pour les médias digitaux. Expert en animation et montage vidéo, il donne vie aux identités visuelles à travers le mouvement.
  • Le directeur de création supervise l'ensemble de la production créative d'une agence ou d'une marque. Il définit les orientations stratégiques et artistiques des projets tout en assurant le lien avec les clients.

 

Les professionnels du graphisme exercent leurs fonctions au sein de différentes structures  : agences de communication, studios de création, entreprises, institutions culturelles ou en tant qu'indépendants.

Se former au graphisme à Penninghen

La formation Direction Artistique de Penninghen se distingue par une approche globale dans le domaine de la création visuelle et des arts appliqués. Elle se déroule en 5 ans et permet d'acquérir une expertise pointue en graphisme, édition, motion design et direction artistique. 

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Les étudiants développent leurs compétences à travers des enseignements techniques (mise en page, illustration, photographie, digital design) et créatifs (conception, direction artistique, brand thinking).  

En fin de cursus, ils sont capables d’accompagner les marques et les entreprises dans la création et le développement de leur identité visuelle, en s'appuyant sur un style créatif propre et une vision personnelle. 

Dans chacune des filières proposées par Penninghen, les 4 années de spécialisation sont ponctuées d’expériences professionnalisantes : voyages d'études, stages, conférences données par des professionnels, et workshops en collaboration avec des marques prestigieuses : Lancôme, Hermès, Chaumet, Nuxe, Comité Colbert.

Combinant créativité, technicité et sens de la communication, le graphisme transmet des messages, traduit des émotions et développe des concepts à travers des compositions visuelles élaborées. La formation Direction Artistique de Penninghen forme des professionnels du graphisme appelés à occuper des postes de direction artistique pour répondre aux enjeux de communication visuelle.